'그레이큐브(Greycube)'는 역사 속으로 사라진
과거 예술가들의 작업공간을 의미합니다.
아트페만의 그레이큐브(Greycube) 콘텐츠는
객관적인 자료와 큐베이터*의 재치있는 상상력을
더해 제작되었습니다.
큐베이터분들의 리서치와 유쾌한 상상력을 통해 탄생한
다양한 그레이큐브를 아트페와 함께 만나보세요!
* 큐베이터(Cubator)는 'Cube+Curator'의 합성어로
예술가의 공간과 작업에 대해 연구하는
아트페만의 학예사를 의미합니다.
[Visual Art]
∎ Artist. 헨리 무어(Henry Spencer Moore)
∎ Location. 영국 하트퍼드셔 페리 그린
(Hertfordshire Perry Green, United Kingdom)
큐베이터 채리's Statement
헨리 무어는 인간과 자연의 관계를 깊이 있게 탐구하며,
조각이라는 매체를 통해 독창적인 예술 세계를 구축했습니다.
무어는 2차 세계대전 당시 영국 대공습을 피해
1940년 하트퍼드셔의 페리 그린으로 이주했습니다.
아름다운 자연의 정원은 그의 조각 작품에 큰 영감을 주었습니다. ‘
자연과 인간의 관계를 탐구한’ 멀티큐브를 탐구해 봅시다.
아티스트 소개
ⓒ
헨리 무어(1898.7.30.-1986.8.31.)는
유럽의 조각 전통에 거부감을 느껴 원시미술에서
이상적인 모델을 찾은 영국의 조각가입니다.
추상적 형태의 예술적 가능성과 조각 재료의
고유한 물질성을 탐구했습니다.
1936년 국제 초현실주의 전시회에 참가함으로써
영국 아방가르드 미술의 중요 인사가 되었습니다.
Q. '자연과 인간의 관계를 탐구한' 멀티큐브 이름에 대해 설명해주세요
저는 주로 인간 신체, 자연, 생명과 죽음을 주제로 작품을 만들었습니다. 조각에서 인체는 자연의 곡선과 같은 형태로 변형되어 인간과 자연의 상호 관계를 탐구합니다. 돌, 목재 등 자연적인 재료를 사용하여 작품을 제작하였고 재료들의 특성을 최대한 살리고자 했습니다.
ⓒ 1960. Photograph: John Hedgecoe/The Henry Moore Foundation
Q. 자연과 인간의 관계를 탐구한 멀티큐브에서 탄생한 작품은 어떤 것이 있나요?
A. 와상, Reclining Figure (1945-1946)
ⓒ henry moore foundation (https://catalogue.henry-moore.org/objects/13499/reclining-figure)
높이 190.5cm의 거대한 조각상으로 목재를 사용하였습니다.
기대어 누운 여인의 형상을 나타냅니다.
이는 저의 작업에서 자주 등장하는 주제로
자연적인 선들을 떠올리게 하는 곡선의 형태가 특징입니다.
인간의 몸과 자연의 관계에 대한 관심을 반영하고 있습니다.
B. Oval with points (1968-1970)
ⓒ https://wikioo.org/ko/paintings.php?refarticle=7YLJ9R&titlepainting=Oval%20with%20Points&artistname=Henry%20Moore
1968년부터 1970년까지 석고와 청동으로 제작한 조각 시리즈입니다.
둥근 모서리가 있는 납작한 타원에 큰 구멍이 뚫려 있습니다.
유네스코 초대 사무총장인 줄리언 헉슬리 경에게
선물 받은 코끼리 두개골에서 영감을 받은 작품입니다.
Q. 이 공간을 멀티큐브로 정하게 된 이유는 무엇인가요?
2차 세계 대전 중 런던의 공습으로 인해 런던을 떠나 페리 그린에 위치한 농가를 멀티큐브로 정하게 되었습니다. 작은 마을은 전쟁의 혼란에서 벗어나 안정적인 작업 활동을 하기 적합했습니다. 또한, 멀티큐브의 넓은 정원은 저에게 영감을 주었고 저의 작품을 다양한 빛 아래서 관찰하기에 적합했습니다.
ⓒ https://ko.wikipedia.org/wiki/%ED%97%A8%EB%A6%AC_%EB%AC%B4%EC%96%B4
Q. 멀티큐브에서의 루틴은 어떻게 되시나요?
가족들과 아침을 먹고 멀티큐브로 향합니다. 자연에서 얻는 영감을 바탕으로 드로잉과 스케치 작업을 했습니다. 조각 작업 과정은 주로 스케치하거나 작은 모형을 만드는 것에서 시작해 돌, 나무와 같은 재료를 사용해 대형 조각을 만들었습니다. 아내인 이리나가 조성한 정원에서부터 오는 햇빛과 그림자는 저의 작품을 완성하는 데 중요한 역할을 하였습니다.
What's in My Multicube?
1. 자연물 오브제 _ 돌과 뼈, 조개껍질 등 자연물들을 멀티큐브에 모아두고 자주 관찰했습니다. 이러한 물건들은 그의 조각에 독특한 형태와 질감을 부여하는 데 큰 역할을 했습니다,
2. 작은 모형 _ 저는 종종 작은 모형을 사용하여 작품을 계획하곤 합니다. 저의 멀티큐브에는 다양한 크기의 모형들이 있었으며, 이들은 대형 조각의 밑그림이 되었습니다.
Q. 작업을 안 할 때 멀티큐브에서 주로 어떤 일을 하시나요?
쉴 때는 멀티큐브 바로 앞에 있었던 큰 정원을 가꾸며 자연에서 영감을 얻기도 했습니다. 작업을 마친 후 독서하거나 음악을 즐겨 들었습니다.
•••••
아티스트의 작업공간에서
특별한 ART를 만나보세요!
Art For Everyone,
아트페(ArtFE)
예술가 작업실에서의 예술은
단순한 관람 이상의 경험을 선사합니다.
아티스트와 함께하는
특별한 순간을 놓치지 마세요💫
세상에 단 하나뿐인 멀티큐브에서
특별한 당신을 기다립니다!
'그레이큐브(Greycube)'는 역사 속으로 사라진
과거 예술가들의 작업공간을 의미합니다.
아트페만의 그레이큐브(Greycube) 콘텐츠는
객관적인 자료와 큐베이터*의 재치있는 상상력을
더해 제작되었습니다.
큐베이터분들의 리서치와 유쾌한 상상력을 통해 탄생한
다양한 그레이큐브를 아트페와 함께 만나보세요!
* 큐베이터(Cubator)는 'Cube+Curator'의 합성어로
예술가의 공간과 작업에 대해 연구하는
아트페만의 학예사를 의미합니다.
[Visual Art]
∎ Artist. 헨리 무어(Henry Spencer Moore)
∎ Location. 영국 하트퍼드셔 페리 그린
(Hertfordshire Perry Green, United Kingdom)
큐베이터 채리's Statement
헨리 무어는 인간과 자연의 관계를 깊이 있게 탐구하며,
조각이라는 매체를 통해 독창적인 예술 세계를 구축했습니다.
무어는 2차 세계대전 당시 영국 대공습을 피해
1940년 하트퍼드셔의 페리 그린으로 이주했습니다.
아름다운 자연의 정원은 그의 조각 작품에 큰 영감을 주었습니다. ‘
자연과 인간의 관계를 탐구한’ 멀티큐브를 탐구해 봅시다.
아티스트 소개
헨리 무어(1898.7.30.-1986.8.31.)는
유럽의 조각 전통에 거부감을 느껴 원시미술에서
이상적인 모델을 찾은 영국의 조각가입니다.
추상적 형태의 예술적 가능성과 조각 재료의
고유한 물질성을 탐구했습니다.
1936년 국제 초현실주의 전시회에 참가함으로써
영국 아방가르드 미술의 중요 인사가 되었습니다.
Q. '자연과 인간의 관계를 탐구한' 멀티큐브 이름에 대해 설명해주세요
저는 주로 인간 신체, 자연, 생명과 죽음을 주제로 작품을 만들었습니다. 조각에서 인체는 자연의 곡선과 같은 형태로 변형되어 인간과 자연의 상호 관계를 탐구합니다. 돌, 목재 등 자연적인 재료를 사용하여 작품을 제작하였고 재료들의 특성을 최대한 살리고자 했습니다.
ⓒ 1960. Photograph: John Hedgecoe/The Henry Moore Foundation
Q. 자연과 인간의 관계를 탐구한 멀티큐브에서 탄생한 작품은 어떤 것이 있나요?
A. 와상, Reclining Figure (1945-1946)
ⓒ henry moore foundation (https://catalogue.henry-moore.org/objects/13499/reclining-figure)
높이 190.5cm의 거대한 조각상으로 목재를 사용하였습니다.
기대어 누운 여인의 형상을 나타냅니다.
이는 저의 작업에서 자주 등장하는 주제로
자연적인 선들을 떠올리게 하는 곡선의 형태가 특징입니다.
인간의 몸과 자연의 관계에 대한 관심을 반영하고 있습니다.
B. Oval with points (1968-1970)
ⓒ https://wikioo.org/ko/paintings.php?refarticle=7YLJ9R&titlepainting=Oval%20with%20Points&artistname=Henry%20Moore
1968년부터 1970년까지 석고와 청동으로 제작한 조각 시리즈입니다.
둥근 모서리가 있는 납작한 타원에 큰 구멍이 뚫려 있습니다.
유네스코 초대 사무총장인 줄리언 헉슬리 경에게
선물 받은 코끼리 두개골에서 영감을 받은 작품입니다.
Q. 이 공간을 멀티큐브로 정하게 된 이유는 무엇인가요?
2차 세계 대전 중 런던의 공습으로 인해 런던을 떠나 페리 그린에 위치한 농가를 멀티큐브로 정하게 되었습니다. 작은 마을은 전쟁의 혼란에서 벗어나 안정적인 작업 활동을 하기 적합했습니다. 또한, 멀티큐브의 넓은 정원은 저에게 영감을 주었고 저의 작품을 다양한 빛 아래서 관찰하기에 적합했습니다.
ⓒ https://ko.wikipedia.org/wiki/%ED%97%A8%EB%A6%AC_%EB%AC%B4%EC%96%B4
Q. 멀티큐브에서의 루틴은 어떻게 되시나요?
가족들과 아침을 먹고 멀티큐브로 향합니다. 자연에서 얻는 영감을 바탕으로 드로잉과 스케치 작업을 했습니다. 조각 작업 과정은 주로 스케치하거나 작은 모형을 만드는 것에서 시작해 돌, 나무와 같은 재료를 사용해 대형 조각을 만들었습니다. 아내인 이리나가 조성한 정원에서부터 오는 햇빛과 그림자는 저의 작품을 완성하는 데 중요한 역할을 하였습니다.
What's in My Multicube?
1. 자연물 오브제 _ 돌과 뼈, 조개껍질 등 자연물들을 멀티큐브에 모아두고 자주 관찰했습니다. 이러한 물건들은 그의 조각에 독특한 형태와 질감을 부여하는 데 큰 역할을 했습니다,
2. 작은 모형 _ 저는 종종 작은 모형을 사용하여 작품을 계획하곤 합니다. 저의 멀티큐브에는 다양한 크기의 모형들이 있었으며, 이들은 대형 조각의 밑그림이 되었습니다.
Q. 작업을 안 할 때 멀티큐브에서 주로 어떤 일을 하시나요?
쉴 때는 멀티큐브 바로 앞에 있었던 큰 정원을 가꾸며 자연에서 영감을 얻기도 했습니다. 작업을 마친 후 독서하거나 음악을 즐겨 들었습니다.
•••••
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특별한 ART를 만나보세요!
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예술가 작업실에서의 예술은
단순한 관람 이상의 경험을 선사합니다.
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특별한 순간을 놓치지 마세요💫
세상에 단 하나뿐인 멀티큐브에서
특별한 당신을 기다립니다!