'그레이큐브(Greycube)'는 역사 속으로 사라진
과거 예술가들의 작업공간을 의미합니다.
아트페만의 그레이큐브(Greycube) 콘텐츠는
객관적인 자료와 큐베이터*의 재치있는 상상력을
더해 제작되었습니다.
큐베이터분들의 리서치와 유쾌한 상상력을 통해 탄생한
다양한 그레이큐브를 아트페와 함께 만나보세요!
* 큐베이터(Cubator)는 'Cube+Curator'의 합성어로
예술가의 공간과 작업에 대해 연구하는
아트페만의 학예사를 의미합니다.
[Visual Art]
∎ Artist. 가브리엘 보뇌르 코코 샤넬
(Gabrielle Bonheur Coco Chanel)
∎ Location. 프랑스 파리 캉봉 가 31번지
(31 Rue Cambon, Paris, France)
큐베이터 채리's Statement
코코 샤넬은 패션계에 지대한 영향을 끼친 인물로,
여성의 자유로운 스타일과 현대적인 패션의
기준을 세운 선구자로 평가받습니다.
비록 그녀의 삶에는 논란이 존재하지만,
그녀의 업적은 여전히 패션 역사에서
중요한 위치를 차지합니다.
캉봉 가에 있는 코코 샤넬의 멀티큐브는
이러한 혁신적 정신이 깃든 공간으로
그 창의성과 영향력을 직접적으로
경험할 수 있는 중요한 곳입니다.
이곳에서 샤넬은 현대 패션의 새로운 기준을 세우고,
여성을 위한 편한 디자인의 옷을 제작했습니다.
코코 샤넬의 ‘시대를 초월한 패션 디자인’ 멀티큐브를
탐구해 봅시다.
아티스트 소개
ⓒ namu wiki coco chanel
코코 샤넬(1883.8.19.-1971.1.10.)은
프랑스 소뮈르에서 태어난 혁신적인 패션 디자이너입니다.
그녀는 리틀 블랙 드레스, 샤넬 수트, 샤넬 No.5 향수 등
여러 작품으로 전 세계에 영향을 미친 디자이너입니다.
1920년대 그녀는 당시 유행하던
복잡하고 불편한 여성복을 활동적이고
자유로워지도록 만들었습니다.
그녀가 시작한 브랜드 샤넬(CHANEL)은
그녀가 사망한 후에도 지속적으로 성장해
현재 세계에서 가장 영향력 있는
패션 브랜드가 되었습니다.
Q. '시대를 초월한 패션 디자인' 멀티큐브 이름에 대해 설명해주세요
저는 1910년 캉봉가에서 모자 가게를 열며 작업을 시작했지만, 제 목표는 단순히 아름다운 것을 만드는 데 그치지 않았습니다. 당시 여성들은 화려하지만 불편한 복식에 얽매여 있었고, 저는 그것을 변화시키고 싶었어요. 코르셋을 없앤 검정 드레스처럼, 제 디자인은 여성들에게 실용적이면서도 우아한 자유를 선물하고자 했습니다. 유행을 따르기보다는 시간을 초월하는 스타일을 창조하는 것이 제 작업의 핵심이었죠. 제 멀티큐브는 그러한 철학이 꽃피우는 공간이었고, 이곳에서 시작된 디자인들은 지금까지도 사랑받고 있죠. 그래서 이 이름이야말로 저의 비전과 작업 정신을 가장 잘 표현한다고 생각합니다.
ⓒ https://www.francetvinfo.fr/culture/mode/willy-rizzo-capture-les-instants-chanel-emouvant_3360577.html
Q. 시대를 초월한 패션 디자인 멀티큐브에서 탄생한 작품은 어떤 것이 있나요?
A. 샤넬. No. 5(1921)
ⓒ https://chanelperfumebottles.blogspot.com/2015/10/fake-chanel-perfume-on-ebay.html
조향사 ‘에르네스트 보’와 협업한 작품입니다.
알데하이드라는 화합물을 사용하여 기존의 자연 유래 향수와는 다르게
꽃향과 머스크 향이 나는 깔끔한 향을 만들어냈습니다.
화려한 장식을 강조하던 다른 향수병과 달리
간결하고 직선적인 디자인의 병을 사용했습니다.
B. 리틀 블랙 드레스(1926)
ⓒ vogue.co.uk
1926년 잡지 <보그>를 통해 처음 공개되었던 리틀 블랙 드레스는
당시 패션 규범을 바꿀 정도로 획기적인 작품이었습니다.
코르셋을 없앤 단순한 디자인과 중성적인 색상으로
다양한 연령대가 편하게 입을 수 있도록 제작되었습니다.
장례식 복으로만 여겨지던 검정색을 일상적인 패션으로
끌어올린 점에서도 의미 있는 작품입니다.
Q. 이 공간을 멀티큐브로 정하게 된 이유는 무엇인가요?
파리의 건축물이나 예술, 문화는 제게 지속적인 영감을 주었습니다. 또한 파리는 당시 유명 디자이너와 브랜드가 모여있었기 때문에 패션 산업을 하기 이상적인 곳이었습니다. 또한 고급 소재들을 구하기 쉬웠고 옷을 만드는 훌륭한 장인들이 있었기 때문에 제가 추구하는 좋은 품질의 옷을 제작할 수 있었습니다.
ⓒ Yenra 2023 (https://yenra.com/coco-chanel/#google_vignette)
Q. 멀티큐브에서의 루틴은 어떻게 되시나요?
아침 식사를 마친 후 곧바로 작업을 하러 3층으로 내려갑니다. 디자인한 의상의 메모와 스케치를 꼼꼼하게 검토합니다. 직원들과 작업에 대한 피드백을 주고 미팅을 하기도 했습니다. 의상이 완성되면 모델들에게 옷을 입혀보며 핏과 디자인을 확인하고 수정하는 작업을 시작했습니다.
What's in My Multicube?
1. 금 액세서리 _ 저의 작품에 금색 장신구를 많이 활용했기 때문에 멀티큐브에는 금박이 입혀진 다양한 장식품들이 있었습니다.
2. 사자 조각상 _ 별자리가 사자자리인 것에 자부심을 느끼고 멀티큐브에 사자 조각상을 곳곳에 배치했습니다. 사자상은 힘과 권위를 상징하며, 저의 디자인과 브랜드의 강렬한 이미지를 강조했습니다.
Q. 작업을 안 할 때 멀티큐브에서 주로 어떤 일을 하시나요?
쉴 때는 아래에 있는 자택으로 돌아와 차를 마시며 머리를 비웠습니다. 동료 디자이너들과 예술계 친구들과 시간을 보내며 밥을 먹기도 했습니다. 작업을 쉴 때도 생활 패턴이 무너지지 않게 철저한 자기관리를 했습니다.
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아티스트의 작업공간에서
특별한 ART를 만나보세요!
Art For Everyone,
아트페(ArtFE)
예술가 작업실에서의 예술은
단순한 관람 이상의 경험을 선사합니다.
아티스트와 함께하는
특별한 순간을 놓치지 마세요💫
세상에 단 하나뿐인 멀티큐브에서
특별한 당신을 기다립니다!
'그레이큐브(Greycube)'는 역사 속으로 사라진
과거 예술가들의 작업공간을 의미합니다.
아트페만의 그레이큐브(Greycube) 콘텐츠는
객관적인 자료와 큐베이터*의 재치있는 상상력을
더해 제작되었습니다.
큐베이터분들의 리서치와 유쾌한 상상력을 통해 탄생한
다양한 그레이큐브를 아트페와 함께 만나보세요!
* 큐베이터(Cubator)는 'Cube+Curator'의 합성어로
예술가의 공간과 작업에 대해 연구하는
아트페만의 학예사를 의미합니다.
[Visual Art]
∎ Artist. 가브리엘 보뇌르 코코 샤넬
(Gabrielle Bonheur Coco Chanel)
∎ Location. 프랑스 파리 캉봉 가 31번지
(31 Rue Cambon, Paris, France)
큐베이터 채리's Statement
코코 샤넬은 패션계에 지대한 영향을 끼친 인물로,
여성의 자유로운 스타일과 현대적인 패션의
기준을 세운 선구자로 평가받습니다.
비록 그녀의 삶에는 논란이 존재하지만,
그녀의 업적은 여전히 패션 역사에서
중요한 위치를 차지합니다.
캉봉 가에 있는 코코 샤넬의 멀티큐브는
이러한 혁신적 정신이 깃든 공간으로
그 창의성과 영향력을 직접적으로
경험할 수 있는 중요한 곳입니다.
이곳에서 샤넬은 현대 패션의 새로운 기준을 세우고,
여성을 위한 편한 디자인의 옷을 제작했습니다.
코코 샤넬의 ‘시대를 초월한 패션 디자인’ 멀티큐브를
탐구해 봅시다.
아티스트 소개
ⓒ namu wiki coco chanel
코코 샤넬(1883.8.19.-1971.1.10.)은
프랑스 소뮈르에서 태어난 혁신적인 패션 디자이너입니다.
그녀는 리틀 블랙 드레스, 샤넬 수트, 샤넬 No.5 향수 등
여러 작품으로 전 세계에 영향을 미친 디자이너입니다.
1920년대 그녀는 당시 유행하던
복잡하고 불편한 여성복을 활동적이고
자유로워지도록 만들었습니다.
그녀가 시작한 브랜드 샤넬(CHANEL)은
그녀가 사망한 후에도 지속적으로 성장해
현재 세계에서 가장 영향력 있는
패션 브랜드가 되었습니다.
Q. '시대를 초월한 패션 디자인' 멀티큐브 이름에 대해 설명해주세요
저는 1910년 캉봉가에서 모자 가게를 열며 작업을 시작했지만, 제 목표는 단순히 아름다운 것을 만드는 데 그치지 않았습니다. 당시 여성들은 화려하지만 불편한 복식에 얽매여 있었고, 저는 그것을 변화시키고 싶었어요. 코르셋을 없앤 검정 드레스처럼, 제 디자인은 여성들에게 실용적이면서도 우아한 자유를 선물하고자 했습니다. 유행을 따르기보다는 시간을 초월하는 스타일을 창조하는 것이 제 작업의 핵심이었죠. 제 멀티큐브는 그러한 철학이 꽃피우는 공간이었고, 이곳에서 시작된 디자인들은 지금까지도 사랑받고 있죠. 그래서 이 이름이야말로 저의 비전과 작업 정신을 가장 잘 표현한다고 생각합니다.
ⓒ https://www.francetvinfo.fr/culture/mode/willy-rizzo-capture-les-instants-chanel-emouvant_3360577.html
Q. 시대를 초월한 패션 디자인 멀티큐브에서 탄생한 작품은 어떤 것이 있나요?
A. 샤넬. No. 5(1921)
ⓒ https://chanelperfumebottles.blogspot.com/2015/10/fake-chanel-perfume-on-ebay.html
조향사 ‘에르네스트 보’와 협업한 작품입니다.
알데하이드라는 화합물을 사용하여 기존의 자연 유래 향수와는 다르게
꽃향과 머스크 향이 나는 깔끔한 향을 만들어냈습니다.
화려한 장식을 강조하던 다른 향수병과 달리
간결하고 직선적인 디자인의 병을 사용했습니다.
B. 리틀 블랙 드레스(1926)
ⓒ vogue.co.uk
1926년 잡지 <보그>를 통해 처음 공개되었던 리틀 블랙 드레스는
당시 패션 규범을 바꿀 정도로 획기적인 작품이었습니다.
코르셋을 없앤 단순한 디자인과 중성적인 색상으로
다양한 연령대가 편하게 입을 수 있도록 제작되었습니다.
장례식 복으로만 여겨지던 검정색을 일상적인 패션으로
끌어올린 점에서도 의미 있는 작품입니다.
Q. 이 공간을 멀티큐브로 정하게 된 이유는 무엇인가요?
파리의 건축물이나 예술, 문화는 제게 지속적인 영감을 주었습니다. 또한 파리는 당시 유명 디자이너와 브랜드가 모여있었기 때문에 패션 산업을 하기 이상적인 곳이었습니다. 또한 고급 소재들을 구하기 쉬웠고 옷을 만드는 훌륭한 장인들이 있었기 때문에 제가 추구하는 좋은 품질의 옷을 제작할 수 있었습니다.
ⓒ Yenra 2023 (https://yenra.com/coco-chanel/#google_vignette)
Q. 멀티큐브에서의 루틴은 어떻게 되시나요?
아침 식사를 마친 후 곧바로 작업을 하러 3층으로 내려갑니다. 디자인한 의상의 메모와 스케치를 꼼꼼하게 검토합니다. 직원들과 작업에 대한 피드백을 주고 미팅을 하기도 했습니다. 의상이 완성되면 모델들에게 옷을 입혀보며 핏과 디자인을 확인하고 수정하는 작업을 시작했습니다.
What's in My Multicube?
1. 금 액세서리 _ 저의 작품에 금색 장신구를 많이 활용했기 때문에 멀티큐브에는 금박이 입혀진 다양한 장식품들이 있었습니다.
2. 사자 조각상 _ 별자리가 사자자리인 것에 자부심을 느끼고 멀티큐브에 사자 조각상을 곳곳에 배치했습니다. 사자상은 힘과 권위를 상징하며, 저의 디자인과 브랜드의 강렬한 이미지를 강조했습니다.
Q. 작업을 안 할 때 멀티큐브에서 주로 어떤 일을 하시나요?
쉴 때는 아래에 있는 자택으로 돌아와 차를 마시며 머리를 비웠습니다. 동료 디자이너들과 예술계 친구들과 시간을 보내며 밥을 먹기도 했습니다. 작업을 쉴 때도 생활 패턴이 무너지지 않게 철저한 자기관리를 했습니다.
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아티스트의 작업공간에서
특별한 ART를 만나보세요!
Art For Everyone,
아트페(ArtFE)
예술가 작업실에서의 예술은
단순한 관람 이상의 경험을 선사합니다.
아티스트와 함께하는
특별한 순간을 놓치지 마세요💫
세상에 단 하나뿐인 멀티큐브에서
특별한 당신을 기다립니다!